Zehn der schönsten Kompositionen von Beethoven

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Beethovens schönste Musik

Ludwig van Beethoven war einer der größten Musikschriftsteller, die je gelebt haben. Beethoven hat Hunderte von Kompositionen geschrieben und die Welt mit einigen der schönsten und emotionalsten Musikstücken verlassen, die je gehört wurden.

Nachfolgend finden Sie eine Liste lobenswerter Erwähnungen und zehn der schönsten Kompositionssätze von Beethoven. Dies ist keine Rangliste, und alle Auswahlen sind Teil größerer mehrsätziger Werke. Es wird empfohlen, sich das Gesamtwerk des mehrsätzigen Werkes anzuhören, zu dem jede einzelne Auswahl gehört, um die Musik in einen Kontext zu setzen.

Der Zweck einer solchen Liste besteht letztlich darin, Beethovens Musik näher zu bringen, und die lobenden Erwähnungen sowie die unten genannten zehn Sätze sollten eine großartige Einführung in sie bieten.

Anerkennungen

Einen so produktiven Komponisten wie Beethovens Kompositionen auf zehn seiner schönsten Musikstücke zu beschränken, ist in vielerlei Hinsicht unrealistisch. Es gibt Hunderte von Stücken Beethovens, die bewegen; Diese zehn sollen jedoch Menschen, die normalerweise nicht Beethoven oder klassische Musik hören, die Möglichkeit geben, etwas Neues zu schätzen . . . oder älter in diesem Fall.

Beethoven war ein Komponist, der dafür bekannt war, sehr emotionale Musik zu schreiben und für die kurzen intensiven Motive, die häufig in seinem Werk zu finden waren. Die Intensität von Beethovens Musik entspricht dem, was die Geschichte von seiner temperamentvollen Persönlichkeit behauptet. Trotz der Launenhaftigkeit von Beethovens Charakter hatte er eine weichere Seite, ebenso wie seine Musik.

Die lobenden Erwähnungen sind die Kompositionen, die es nicht in die Top Ten geschafft haben und werden Leuten empfohlen, die über die hier aufgeführten zehn hinausgehen möchten. Die ehrenvollen Erwähnungen sind auch keine vollständige Liste, aber vorerst sind es die folgenden:

1. Klaviersonate 15 (Pastoral) 1. Satz

Pastorale Stücke waren während der Barockzeit der Musik beliebt und wurden normalerweise geschrieben, um Naturszenen musikalisch darzustellen. Beethovens 15. Klaviersonate ist nicht nur eine pianistische Naturdarstellung, sondern ein nostalgisches Zeugnis einer vergangenen Zeit.

Der erste Satz dieser Sonate verwendet viele Pedaltöne in der Harmonie und sich wiederholende musikalische Figuren, um die heitere Schönheit der Natur durch Musik darzustellen. Die Pastoralsonate gibt dem Hörer das Gefühl, durch die Landschaft oder zumindest einen Teil der Natur zu gehen. Umgeben von Natur und allen guten und grünen Lebensformen ist diese Sonate ein musikalisches Zeugnis der Schönheit unseres Planeten.

2. Klaviertrio #7 (Erzherzog) Satz 3

Geschrieben und benannt nach Erzherzog Rudolph von Österreich, einem bedeutenden zeitgenössischen Förderer von Beethovens Musik, war Beethovens 7. Klaviertrio sein längstes und ehrgeizigstes Kammerensemble dieser Art.

Der dritte Satz dieses Trios beginnt mit einer eindringlichen Akkordfolge, die vom Klavier gespielt wird. Von Zeit zu Zeit gesellen sich Violine und Cello mit einer traurigen Begleitmelodie dazu. Der Mittelteil dieses Satzes belebt den Satz und gibt dem Hörer das Gefühl, dass die Musik durch die Traurigkeit transzendiert. . . aber es tut es nie, da die eindringliche Akkordfolge den Rest des Satzes spielt und langsam verklingt.

3. Klaviersonate 8 (Pathetique) Zweiter Satz

Die Pathetique Sonate ist wohl das erste wirklich große und zeitlose Meisterwerk Beethovens. Der zweite Satz ist immer noch eine oft gehörte Komposition, die in eine Reihe von Filmen und anderen Formen populärer Medien Eingang findet.

Der zweite Satz bietet einen schönen Kontrast zu dem dunklen ersten Satz und dem temperamentvollen Schlusssatz dieser Sonate, was ihm eine noch emotionalere Wirkung verleiht, wenn er mit den anderen Sätzen der Sonate gehört wird. Die langsame, lyrische und liedhafte Melodie dominiert den größten Teil des Werkes. Es ist mit kontrastierenden Abschnitten durchsetzt, die sich vom lyrischen Thema abheben, aber nie wirklich von dem durchdringenden Gefühl der Zärtlichkeit abweichen, das den ganzen Satz zum Ausdruck bringt.

4. Streichquartett 14 Satz 1

Der Eröffnungssatz des Streichquartetts, das Beethoven als seinen besten erachtete, ist wohl auch einer der traurigsten Sätze, die der Komponist je geschrieben hat. Dieser Satz ist eine langsame Fuge. Der Kummer und die Melancholie bauen sich auf, wenn jede Stimme eintritt und jedes Streichinstrument weiter in ihre jeweiligen Register vordringt.

Der Kontrapunkt ist meisterhaft, und es ist unmöglich, allen melodischen Stimmen gleichzeitig zu folgen. All die traurigen Themen und Gegenthemen überfordern den Hörer einfach. Das Ende ist grausam, da sich der Satz von Moll nach Dur bewegt, aber das Dur-Ende trägt ironischerweise zur Trauer bei, fast wie eine erbarmungslose Form von Sarkasmus.

5. Klaviersonate 31 Satz 3

Der dritte Satz dieser Klaviersonate hat zwei langsame, ernste Abschnitte, die Beethoven arioso genannt hatte. Jedes Arioso wird von einer Fuge unterbrochen, deren zweite dieselbe ist wie die erste, aber umgekehrt. Die ernsten Abschnitte beginnen langsam und führen in eine pulsierende Akkordfolge, während eine schöne, aber ernste Melodie darüber spielt.

Von Spinditty

Die Fugen, die wie aus dem Nichts erscheinen, beschleunigen das Tempo und beginnen mit Themen, die scheinbar unbeschwerte Heiterkeit zu reflektieren scheinen. Die Heiterkeit ändert sich jedoch in der ersten Fuge, während die Musik wieder in das langsame und ernste Arioso übergeht. Die zweite Fuge führt zu einem dramatischen Schluss, der in einem triumphierend klingenden Ton endet.

6. Symphonie 9 Satz 3

Der oft übersehene dritte Satz von Beethovens 9. Symphonie beginnt mit einer Einführung in ein sehnsüchtiges und liebevolles Thema, das zuerst von den Streichern vollständig gehört wird. Dieses Thema erklingt erst wieder, wenn es in der Eröffnung des vierten Satzes dieser Symphonie kurz zitiert wird.

Beethoven nimmt sein Liebesthema auf und entführt den Hörer auf eine Reise aus musikalischen Variationen der Liebe. Durch das Liebesthema und die darauf folgenden Varianten könnte Beethoven in vielerlei Hinsicht durch Musik auf die verschiedenen Arten hinweisen, wie Menschen einander lieben können.

7. Klaviersonate 30 Satz 3

Die volle Wirkung dieses Satzes kommt am besten zur Geltung, wenn man sich die beiden vorhergehenden Sätze anhört. Die beiden vorhergehenden Sätze dieser Sonate haben kurze Motive, die dem Thema dieses Satzes zugrunde liegen. Zum ersten Mal hört der Hörer, wie sich die kurzen Motive in das Thema einarbeiten, das am Anfang des dritten Satzes steht.

Der dritte Satz dieser Klaviersonate ist ein Thema, dem sechs Variationen folgen. Das Thema ähnelt ein bisschen einem liebevollen Wiegenlied. Das Thema und die Variationen sind in vielerlei Hinsicht wie ein Traum, und jede der Variationen ist ein anderer Teil der Traumwelt, die durch die Musik beschrieben wird.

Diese Traumwelt umfasst liebevolle und unterstützende Themen neben rasanten und intensiven Themen, die nie ganz in Albträume übergehen, aber dennoch emotional eindringlich sind. Die Rückkehr zum Thema nach der Aufführung aller Variationen ist noch kraftvoller als nach dem ersten Hören.

8. Klavierkonzert 5 Kaisersatz 2

Beethovens 5. Klavierkonzert war wohl sein größtes Konzert. Der zweite Satz dieses Konzerts ist ein weiteres Beethoven-Werk, das häufig seinen Weg in Mainstream-Medienprojekte findet (The end of The Kings Speech). In Konzerten teilen normalerweise Klavier und Orchester den melodischen Inhalt auf, aber in diesem Satz wird die Melodie ausschließlich vom Orchester gespielt, während verschiedene Variationen der Melodie und Begleitfiguren vom Klavier gespielt werden.

Eine schöne Melodie, die vom Orchester gespielt wird, beginnt dieses Konzert. Melodie und Satz sind in Dur geschrieben, aber Beethoven beendet diese Melodie ständig mit einer trügerischen Kadenz (laienhaft gesprochen, er beendet sie auf einem Moll-Akkord). Diese Kadenz ist einer der stärksten Aspekte dieses Satzes, jedes Mal, wenn die Musik und Melodie einen heroischen Anstieg andeuten, kommt diese Kadenz herein und tötet sie buchstäblich. Der heroische Aufstieg, auf den Sie warten, geschieht erst mit Beginn des dritten Satzes, den dieser zweite Satz perfekt einsetzt.

9. Klaviersonate 29 Hammerklavier-Satz 3

Der dritte Satz von Beethovens Hammerklaviersonate trägt dazu bei, den Rest der Sonate auszugleichen, indem er als bewusster und ergreifender Kontrast zu den kraftvollen und leidenschaftlichen Außensätzen fungiert. Beginnend in einer Moll-Tonart wie der erste Satz des bereits erwähnten Streichquartetts #14, endet auch diese Sonate in ähnlicher Weise mit einem Dur-Akkord, was dem Satz wiederum eine Art ironisches Ende verleiht.

Diese Bewegung erzeugt einen ätherischen musikalischen Effekt. Es ist von großer Traurigkeit und Schmerz umgeben; Beethovens persönliches Leiden wird durch seine Beherrschung der Musikkomposition und in einem seiner dunkelsten Sätze der Klaviermusik verwirklicht und ausgedrückt.

10. Streichquartett 15 Satz 3 Ein Gebet zum Erntedankfest

Nach einer schweren Krankheit gegen Ende seines Lebens inspirierte Beethovens Genesung, die er für ein Wunder hielt, zu seinem 15. Streichquartett. Für das Überleben der Tortur beschloss Beethoven, Gott auf die beste Weise zu danken, die er kannte, durch Musik. Der vollständige Titel des dritten Satzes dieses Streichquartetts, A Rekonvaleszent's Heiliges Danksagungslied an die Gottheit, ist Beethovens persönliches Dankeschön an Gott dafür, dass er ihn durch eine lebensbedrohliche Krankheit hindurch begleitet hat.

Das Quartett arbeitet mit einigen kurzen geheiligten Motiven in einer choralartigen Vertonung, die eine Wiedergeburt andeuten. In den wechselnden Abschnitten, die das Tempo aufnehmen, schreibt Beethoven in die Partitur, "mit neuer Kraft". Folglich werden diese Abschnitte als Abschnitte realisiert, die mit einer größeren Steigerung der Lebendigkeit aufgeführt werden. Der ganze Satz ist mit einem göttlichen Gefühl und einer göttlichen Aura verbunden. Die emotionale Wirkung dieser Bewegung ist mehr als nur inspirierend; es ist beeindruckend.

Was ist die schönste Musik, die Sie von Beethoven gehört haben?

Christine Musselman am 07.08.2019:

Vielen Dank für die Hommage. Für mich gibt es Beethoven, dann ist da der Rest. Es tut mir leid, dass der dritte Satz des Erzherzog-Trios nicht mehr verfügbar war, als ich auf diese Seite kam. Von den verfügbaren Aufnahmen habe ich Kommentare zu zwei: dem dritten Satz der Neunten und dem dritten Satz des Hammerklaviers. Normalerweise höre ich mir nur das ganze Werk an, nicht nur Bewegungen. Ihre Entscheidungen gaben mir jedoch die Möglichkeit, den dritten Satz der Neunten einzeln zu hören. Wenn Sie ein ganzes Opus von Beethoven hören, ist es so leicht, von all den Wundern überwältigt zu werden, dass Sie manchmal die Schönheit eines einzelnen Satzes nicht vollständig hören. Ich habe die Neunte einschließlich des dritten Satzes studiert, aber nie ohne die anderen Sätze gehört. Es ist erstaunlich, dass Beethoven eine solche Schönheit geschrieben hat, die für sich allein stehen könnte, aber nur ein Teil eines ganzen Meisterwerks war. Seine letzten Werke waren wundersam. Nicht weniger das Hammerklavier. Der dritte Satz berührt die Seele wie keine andere jemals geschriebene Musik. Es könnte gefährlich sein, ihm einen Sinn zuzuordnen, weil keiner von uns wissen kann, was er zu dieser Zeit erlebt hat. Ich habe jedoch das Gefühl, dass er die tiefe Traurigkeit und völlige Resignation am Ende seines Lebens vermittelt, dass er nie ganz in der Lage war, zu lieben und geliebt zu werden. Die Unsterbliche Geliebte mochte seine Liebe erwidert haben, aber aufgrund ihrer sozialen Stellung konnten sie nicht heiraten. (Ich tendiere zu Brentano als wahrscheinlichem Kandidaten, obwohl ich nicht auf dem neuesten Stand der Stipendien bin.) Und doch hat Beethoven trotz des Schmerzes, den Beethoven möglicherweise erlebt hat, nie den edlen Geist verloren, der uns alle berührt, wenn wir seine Musik hören. Adel des Geistes. Für mich definiert das seine wahre Größe.

Carlos Bas am 21. Oktober 2018:

Der Benedictus der Misa Solemnis.

Roberto Silva am 08.10.2018:

Symphonie #6 (Pastrol)

Robert Erickson am 01.09.2018:

die 9. symphonie

Gen Martin am 18. April 2018:

Das Schöne an Beethoven ist, dass man sich seine Stücke mehrmals anhören kann und immer wieder Neues entdeckt, etwas Unglaubliches, etwas ganz Neues, das noch nie zuvor gemacht wurde. Aus diesem Grund würde ich sagen, dass ich nicht das Schönste auswählen kann, da ich morgen etwas anderes entdecken werde. Ich werde sagen, dass ich Beethoven am meisten liebe, so sehr ich Mozart, Tschaikowsky, Haydn usw. liebe. Ich glaube, dass er der größte Komponist ist, den jeder je gelebt hat! Ich beschränke dies nicht auf Western Classical, sondern auf alle Genres, die ich liebe, einschließlich Rock, Jazz usw.

Steffi Greggson am 04.09.2017:

Ich denke, Beethoven ist der beste Komponist, der der Menschheit bekannt ist, da er während eines Teils seiner Komponistenkarriere taub war

Sydney am 24. Mai 2017:

Persönlich denke ich, dass Sie Beethovens bekannteste Stücke wie Moonlight, Appassionasta, Pathetique Satz 3 weggelassen haben……. und Sinfonie Nr.5

Delia Almestica von den Amerikanischen Jungferninseln am 22. Dezember 2016:

Beethoven ist bekannt für seine hervorragenden Kompositionen. Ich liebe seine Arbeit (:

Anthony am 14. September 2016:

Nicht einmal in lobenden Erwähnungen aufgeführt ist das Klavierkonzert Nr. 4, die von einigen Kritikern als die größte Klavierkonzertperiode angesehen wird.

Musik-und-Kunst-45 (Autor) aus USA, Illinois am 05.02.2013:

Hallo Cuttler, danke fürs vorbeischauen und kommentieren. Beethovens Fähigkeit, Meisterwerke zu komponieren, nachdem er sein Gehör verloren hatte, ist ein Wunder. Ich stimme zu, insbesondere als Beethoven in seine spätere Schaffensperiode eintrat, waren viele seiner Zeitgenossen nicht in der Lage, die Musik, die er schrieb, zu schätzen.

Schneider von HubPages vom 04. Februar 2013:

Beethoven ist mein bester Komponist von C-Musik. Besonders bewundere ich, wie er trotz seines Hörverlustes weiter komponieren konnte. Es heißt, die meisten seiner Kompositionen seien zu modern gewesen, um von den damaligen Völkern geschätzt zu werden. Inzwischen ist er jedoch eine lebende Legende unter uns Klassik-Enthusiasten. Pures Genie beschreibt ihn nicht genug. Lesezeichen für diese Seite zum späteren Nachschlagen. Danke für das Teilen

Musik-und-Kunst-45 (Autor) aus USA, Illinois am 06.01.2013:

Danke Shelly für das Teilen und Kommentieren. Ich hoffe, dieser Hub war von Vorteil.

Shelley Watson am 06.01.2013:

Was für eine wunderbar zusammengestellte Hommage an Beethoven - Ihre Erklärungen und Details sind fesselnd und etwas zum Nachdenken und Staunen über seine Virtuosität. Danke und auch teilen.

Musik-und-Kunst-45 (Autor) aus USA, Illinois am 21. Dezember 2012:

Hallo Carol Danke fürs Teilen und Kommentieren. Ich habe auch Fur Elise gespielt.

Carol Stanley aus Arizona am 21. Dezember 2012:

Ich bin ein Beethoven-Fan… Und natürlich, wenn Sie alle Klavier spielen, kennen Sie Fur Elise Dies ist eine ausgezeichnete Rezension seines besten Werks. Abstimmen und feststecken.