Die 10 besten politischen Protestlieder der 90er Jahre

CJ Baker ist ein veröffentlichter Autor, der kürzlich den Podcast "Ongoing History of Protest Music" gestartet hat.

Gab es in den 1990er Jahren eine Protestbewegung?

Manche sagen, dass die 1990er Jahre relativ frei von politischen und sozialen Umbrüchen waren und dass die Musik der 90er Jahre ähnlich selbstbezogen war. Ich sage, Sie müssen nur etwas stärker zuhören, um zwischen den Zeilen zu hören.

Es stimmt, in den frühen 1990er Jahren begann das goldene Zeitalter des sozialbewussten Hip-Hop zu Ende zu gehen, während sich der Alternative Rock von allgemeinen gesellschaftlichen Themen abwandte und sich persönlichen Ängsten zuwandte. Aber trotz dieser Verschiebung produzierten die 90er immer noch eine Menge Protesthymnen, Songs, die oft an traditionellere Formen erinnerten, wobei der britische Folksänger Billy Bragg Woody Guthrie coverte und Bruce Springsteen ein Album schrieb, das aus traditionellen Folksongs bestand.

Hier sind die 10 besten Protestsongs der 90er Jahre. Wenn Sie der Meinung sind, dass die 90er unpolitisch waren, fordere ich Sie auf, zuzuhören und noch einmal darüber nachzudenken (und lassen Sie mich in den Kommentaren unten wissen, welche Songs Ihrer Meinung nach zu Unrecht weggelassen wurden).

10. „Herr Wendel“ – Verhaftete Entwicklung

"Mr. Wendal" stammt aus Arrested Developments klassischem Alternative-Hip-Hop-Album von 1992, 3 Years, 5 Months & 2 Days in the Life Of…

Es gab einige Lieder auf meiner Liste von Protestliedern, die Urteilssprüche waren. Es gibt einen schmalen Grat zwischen sozialem Bewusstsein und offenem Protest. Dies war die Debatte, die ich mit diesem Lied konfrontierte, aber weil es den respektvollen und würdevollen Umgang mit Obdachlosen fördert (mit anderen Worten, gegen die Misshandlung von Obdachlosen protestiert), entschied ich, dass es nicht übertrieben war, Herrn Wendal hier einzubeziehen. Es ist ein sozialbewusster Hip-Hop-Klassiker, der seinen Platz in der Protestbewegung der 90er Jahre verdient.

9. „Entschuldigen Sie, Herr.“ – Ben Harper

Dies ist aus Ben Harpers 1995er Album Fight For Your Mind. Da Harpers Musik extrem vielseitig ist, ist er nicht am einfachsten zu vermarkten, und seine Musik hat nie die Aufmerksamkeit des Mainstreams erhalten, die sie verdient (obwohl er sich in meiner Heimat Kanada ziemlich gut verkauft hat). Aber im Laufe seiner Karriere hat er einige großartige sozialbewusste Juwelen geschrieben und aufgenommen: "Excuse Me Mr." ist ein herausragendes Beispiel.

"Entschuldigen Sie, Herr." deckt ein breites Themenspektrum ab, darunter Umwelt ("Entschuldigen Sie, Herr, ist das Öl im Meer/Verschmutzung in der Luft, Herr, was könnte das sein?"), Armut ("Entschuldigen Sie, Herr, können Sie nicht Kinder sterben sehen/Sie sagen, dass Sie ihnen helfen können; Sie versuchen es nicht einmal") und andere politische Anliegen. Es protestiert auch, wie eine vom Handel getriebene Gesellschaft zu den zahlreichen sozialen Missständen beiträgt, mit denen wir konfrontiert sind:

Eine ausgezeichnete Coverversion dieses Songs wurde auch von dem einflussreichen John Martyn auf seinem 1998er Coveralbum The Church With One Bell aufgenommen.

8. „Eisler on the Go“ – Billy Bragg & Wilco

"Eisler On The Go" stammt aus der 1998er Zusammenarbeit von Billy Bragg & Wilco, Mermaid Avenue. Organisiert wurde das Projekt von Nora Guthrie, Tochter von Woody Guthrie, einem der Gründerväter der sozialbewussten Musik. Zum Zeitpunkt von Woodys Tod hatte er eine Reihe unvollständiger Lieder mit Texten, aber ohne Musik geschrieben. Also wandte sich Nora an Billy Bragg, um diese Songs zu vervollständigen, und Bragg rekrutierte seinerseits die Alt-Country-Pioniere Wilco.

"Eisler On The Go" ist ein Song, der gegen die Abschiebung von Hanns Eisler während des Kalten Krieges protestiert. Hanns Eisler war ein deutscher Komponist, der in den USA Zuflucht suchte, weil seine Musik als Anti-Nazismus galt. Aber er landete als einer der ersten Künstler auf der schwarzen Liste und wurde schließlich während der Hysterie der Zeit des Kalten Krieges deportiert.

Auch wenn der Kalte Krieg vorbei ist, ist die Botschaft des Songs über politische Hysterie und Racial Profiling immer noch relevant.

7. „Jugend gegen Faschismus“ – Sonic Youth

"Youth Against Fascism" stammt aus dem 1992 erschienenen Album Dirty von Sonic Youth. Sonic Youth war eine der einflussreichsten Indie- und Alternative-Bands aller Zeiten. Obwohl sie vielleicht nicht so offen politisch waren wie andere Underground-Bands, haben sie ihren Anteil an sozialbewussten Songs aufgenommen.

"Jugend gegen Faschismus" hat eine starke antifaschistische und antirassistische Botschaft und protestiert gleichzeitig gegen religiöse Heuchelei ("Another cross on fire/Von einem christlichen Lügner/Black attack on fire").

6. „Die großen Drei haben mein Baby getötet“ – Die weißen Streifen

Dies ist aus dem selbstbetitelten Debüt von The White Stripes von 1999. Aufgrund von Jack Whites Gefühl, dass Musik keine effektive Plattform für die Politisierung ist, ist "The Big Three Killed My Baby" einer der wenigen sozialbewussten Songs, die Jack White geschrieben hat.

Die großen Drei beziehen sich auf die drei großen amerikanischen Autohersteller der 50er und 60er Jahre: General Motors, Ford und Chrysler. Dieses Lied greift den Sturz der Gewerkschaften und die negativen Auswirkungen auf die amerikanische Wirtschaft an. In den letzten Jahren hat die Band die Texte bei Live-Auftritten modifiziert, um den Krieg im Irak anzusprechen: "Bushs Hände sind rot, und ich habe herausgefunden, dass dein Baby tot ist."

5, "Black Boys on Mopeds" - Sinéad O'Connor

"Black Boys on Mopeds" stammt aus Sinéad O'Connors bahnbrechendem Album I Do Not Want What I Haven't Got aus dem Jahr 1990. O'Connor war einer der politischsten und umstrittensten Musikkünstler der 90er Jahre. Dies war zum Teil auf den berüchtigten Vorfall zurückzuführen, dass sie während einer Episode von Saturday Night Live vom 3. Oktober 1992 ein Foto von Papst Johannes Paul II. zerriss, um gegen die Art und Weise zu protestieren, wie die römisch-katholische Kirche mit Fällen von Kindesmissbrauch umgeht.

Von Spinditty

"Black Boys on Mopeds" war ein Anti-Margret Thatcher-Protestsong mit starken antirassistischen Gefühlen. Es bezog sich auf einen Vorfall von 1989, an dem Nicholas Bramble beteiligt war, ein schwarzer Jugendlicher, der getötet wurde, als er versuchte, der Polizei zu entgehen, die ihn fälschlicherweise des Diebstahls des Mopeds, das er fuhr, verdächtigte.

Die Probleme, die aufgrund negativer Stereotypisierungen auftreten, sind leider immer noch weit verbreitet.

2. „Der Geist von Tom Joad“ – Bruce Springsteen

Tom Joad ist eine Figur aus John Steinbecks Roman The Grapes of Wrath von 1939, die zu einem Symbol für sozialen Aktivismus geworden ist. Er wurde im Titeltrack von Springsteens 1995er Album The Ghost of Tom Joad genannt; Springsteens Song wurde von Woody Guthries "Ballad of Tom Joad" inspiriert.

"Ghost of Tom Joad" gibt dem gesellschaftlichen Hintergrund der Weltwirtschaftskrise eine moderne Lesart ("Jetzt sagte Tom 'Mama, wo immer ein Polizist einen Typen schlägt / Wo immer ein hungriges Neugeborenes schreit / Wo es einen Kampf gibt 'gegen das Blut und" Hass in der Luft/Suche nach mir Mama, ich werde da sein'").

Eine härtere und aggressivere Version des Songs wurde auch von Rage Against the Machine aufgenommen. Rages Gitarrist Tom Morello hat dieses Lied auch bei einigen Gelegenheiten mit Bruce Springsteen gespielt und eine neu aufgenommene Version mit Morello erscheint auf Springsteens 2014er Album High Hopes.

Dies ist definitiv ein wichtiges Protestlied, das die Vergangenheit mit der Gegenwart verbindet.

1. „Killing in the Name“-Wut gegen die Maschine

"Killing In the Name" ist von RATMs selbstbetiteltem Debüt von 1992. RATM ist bekannt für ihre heftige politische Musik und "Killing In The Name" ist ein Paradebeispiel dafür.

"Killing In the Name" ist ein wütender Protest gegen rassistische Polizisten ("Einige von denen, die Kräfte arbeiten, sind die gleichen, die Kreuze verbrennen"). Der Song baut sich bis zu einem Punkt auf, der zu einer mit Sprüchen gefüllten Tirade wird ("F-du, ich werde nicht tun, was du mir sagst"). Aufgrund meiner Erziehung vermeide ich im Allgemeinen Obszönitäten, und es ist mir im Allgemeinen ein wenig unangenehm, ihm zuzuhören, aber in dieser besonderen Situation eignen sich die Kraftausdrücke gut für die aufrichtige Empörung des Themas. Wenn überhaupt, fehlt der bearbeiteten Version die dramatische Wirkung.

Bei Live-Auftritten ändert Zack de la Rocha manchmal die Worte "Einige von denen, die die gleichen Belegschaften haben, die Kreuze verbrennen" in "Einige von denen, die Kreuze verbrennen, sind die gleichen, die ein Amt bekleiden". Im Jahr 2009 gab es eine britische Facebook-Kampagne, um die Leute zu ermutigen, den Song herunterzuladen, damit er in der Weihnachtswoche zum Nummer 1-Song wird (anstelle des X-Factor-Gewinners) und es wurde die erste britische Nummer eins, die ausschließlich auf Downloads basiert. Rage Against the Machine spielten vor über 40.000 Fans ein kostenloses Dankeschön-Gig und spendeten den Erlös der Downloads an wohltätige Zwecke. Es war definitiv eine Möglichkeit, mit der die Band das System von innen heraus unterwandern konnte.

Als faire Warnung ist das gepostete Video die unbearbeitete Version.

Bemerkungen

CJ Baker (Autor) aus Unbekannte Teile vom 12. Mai 2012:

Danke! Es gab viel tolle Musik aus den 90ern. Ich freue mich, dass Sie es informativ fanden.

Das Augapfelkind am 12. Mai 2012:

Tolle Nabe Spartucusjones!

Dieser Hub erinnert mich daran, was für großartige Musik aus den 90ern kam, seitdem ging es nur noch bergab. Mir war die Geschichte hinter einigen dieser großartigen Melodien nicht bewusst, großartiger Hub!