Flint & Feather: Profil einer kanadischen Folkband

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Anonim

Karl ist ein langjähriger Freiberufler mit einer Leidenschaft für Musik, Kunst und Schreiben.

Ich habe kürzlich mit den Bandmitgliedern Joal und Lauren Kamps über ihr neues Folk/Roots-Duo Flint & Feather telefoniert und wie es ist, als Ehemann und Ehefrau zusammen aufzutreten.

Bevor Joal Lauren traf, war er selbst ein erfolgreicher Musiker. Er tourte unabhängig und veröffentlichte Folk/Roots-Songs unter seinem eigenen Namen. Sein Debütalbum wurde für einen Western Canadian Music Award (WCMA) nominiert, und als er diesen Preis gewann, entschied Joal, dass es vielleicht an der Zeit sei, sich voll und ganz der Musikkarriere zu widmen.

Während dieser Zeit wurde Lauren Teil seines Lebens. Er sagt: „Wir haben geheiratet und sind zusammen als Familie auf Tour gegangen. Ich war zu dieser Zeit noch ein Solo-Act, aber Laurens Unterstützung auf der Straße zu haben, war fabelhaft.“ Letztes Jahr wurden Joal und Lauren dann eingeladen, am Artist Entrepreneur Program des kanadischen Music Incubator* teilzunehmen. Während dieses Programms wurden die Kamps mit einem Bell Media Prize ausgezeichnet, der ihre Programmkosten, Flüge und mehr großzügig abdeckte.

Joal fährt fort: „Während wir dort waren, haben die Mitarbeiter des Programms Lauren und mich wirklich ermutigt, gemeinsam aufzutreten. Es war eine unglaubliche Erfahrung für uns beide, aber ich denke, es war besonders gut für Lauren, von angesehenen Mitgliedern der Musikindustrie in ihren Gaben ermutigt zu werden. Sie ist eine großartige Sängerin, eine talentierte Musikerin und eine unglaubliche Person, daher war es wirklich großartig für sie, von jemand anderem bestätigt zu werden.“

Lauren fügt hinzu: „Ja, das Programm hat mich wirklich ermutigt und ich denke, ich bin während des Prozesses aus meinem Schneckenhaus herausgekommen. Ich habe wirklich viel von all den Musikern und Leadern dort gelernt.“

Ihre letzte Metamorphose kam nach einer dreimonatigen Tournee durch Europa. Die Tour verlief so gut, dass sie beschlossen, ihr Duo-Projekt als Flint & Feather offiziell neu zu starten.

Musik war schon immer ein Teil von Joals Leben. Er erinnert sich an viele Fahrten mit seinen Eltern, die den Klängen von Simon & Garfunkel und dem kanadischen Singer-Songwriter Steve Bell lauschten. Er fährt fort: „In der High School habe ich mit ein paar Freunden eine Hardcore-Punk-Band gegründet. Ich rede von wirklich harter Musik. Irgendwann kauften mir diese Jungs eine klassische Gitarre und ich wechselte kurz darauf zum Schreiben von Volksmusik.“ Joal erinnerte sich daran, Steve Bell als jungen Teenager gesehen zu haben und fühlte sich inspiriert von dem Selbstvertrauen, das Steve als Sänger mit hoher Stimme hatte. „Ich war mir meiner eigenen Stimmlage schon immer ein wenig bewusst und zu sehen, wie Steve diese höheren Töne hervorschmetterte, hat mir Mut gemacht.“

Eine andere Erfahrung, die seine Reise wirklich prägte, war die Eröffnung für den von der Kritik gefeierten amerikanischen Singer-Songwriter Ellis Paul. Joal sagt: „Ich hatte seine Musik noch nie wirklich gehört, aber ich konnte jeden einzelnen Text, den er sprach oder sang, vollkommen verstehen! Es gab eine tiefe Verbundenheit zu seiner Musik und ich war so beeindruckt von seiner Aussprache. Danach habe ich wirklich angefangen, mich mit dem Songwriting und der Performance zu beschäftigen.“

Eine Inspiration, die sowohl Joal als auch Lauren teilen, war ihre Erfahrung mit dem Artist Entrepreneur Program, da es ihnen die Möglichkeit bot, das Co-Writing mit vielen anderen Künstlern zu erkunden und ihr Songwriting-Handwerk weiter zu verfeinern.

Songideen kommen für Joal von einer Vielzahl verschiedener Orte. Er erklärt: „Manchmal beginne ich mit einer lyrischen Idee, manchmal fange ich mit einem kleinen Gitarrenriff oder einer kleinen Melodie an. Es gab sehr seltene Gelegenheiten, in denen ein ganzer Song in einem Zeitfenster von 15 oder 20 Minuten zusammenkam, obwohl dies sehr spezielle Erfahrungen sind, die ich nicht wirklich anerkennen kann. Ich glaube, das sind nur Geschenke von irgendwoher, die geteilt werden sollen."

Von Spinditty

Er fährt fort: „In letzter Zeit betrachte ich Songwriting als mehr als nur ein reines künstlerisches Handwerk. Ich kann ein bisschen zu romantisch sein, wenn es um Songs geht, die gerade zusammenkommen, also habe ich angefangen, mir eine bestimmte Zeit zu nehmen, in der ich allein und fast ein bisschen einsam bin. Das Gefühl, abgekoppelt oder isoliert zu sein, rührt wirklich etwas in mir kreativ. Um das zu fördern, haben Lauren und ich daran gearbeitet, dort, wo wir leben, einen eigenen Songwriting-Raum aufzubauen.“

Es gibt viele Herausforderungen, die sich daraus ergeben, seinen Lebensunterhalt als Musiker in Kanada zu bestreiten. Lauren sagt: „Eine der größten Herausforderungen, denen wir uns in Kanada gegenübersehen, besteht darin, vom Tourneen zu leben, denn es sind so große Entfernungen erforderlich, um ein neues Publikum zu erreichen. Wir haben festgestellt, dass Europa ein fabelhafter Ort für uns ist, denn wenn Sie 10 oder 20 Minuten fahren, befinden Sie sich in einer ganz neuen, anderen Demografie. Als Musiker möchte man dort sein, weil man seine Songs immer einem neuen Publikum präsentieren kann.“

Joal fügt hinzu: „So schlimm ist es aber nicht. Kanada ist ein großartiger Ort, um ein darstellender Künstler zu sein. Es gibt alle Arten von Zuschüssen und Programmen, die dazu beitragen, diese Herausforderungen zu meistern und die Schaffung neuer Kunstwerke zu subventionieren.“

Eine weitere Herausforderung, die Lauren identifiziert, sind die Lebenshaltungskosten im Verhältnis zu den Tourkosten. Sie weist darauf hin: „Wir lieben es, in Calgary zu leben, es ist ein großartiger Ort, um zu sein und eine Familie zu gründen, aber als tourende Musiker und Songwriter gibt es wahrscheinlich andere kreative Möglichkeiten, darüber nachzudenken, wo und wie man lebt, wenn man unterwegs ist Hälfte des Jahres."

Eine positive, aber herausfordernde Entwicklung für das Paar war die Geburt ihres ersten Kindes, einer Tochter namens Luna. Joal sagt: „Es war eine absolute Freude, Luna in unserem Leben zu haben. Es war auch eine aufregende neue Herausforderung, herauszufinden, wie das Leben auf Tour als Musiker mit einem kleinen Kind aussieht, für das man die Verantwortung tragen muss. Zum Glück sind wir mit sehr unterstützenden Fans und Freunden gesegnet.“

Joal und Lauren haben sich auf Tourneen in Europa konzentriert, aber sie haben begonnen, sich wieder mit der kanadischen Folk/Roots-Musikszene zu verbinden. Er führt aus: „Die kanadische Folk-/Roots-Szene war eine sehr einladende Gemeinschaft und das hat uns wirklich ermutigt, uns wieder mit ihr zu verbinden. Es hat viele Vorteile, sich mit anderen Songwritern, Musikern und Interpreten zu treffen. Es ist ein aufregendes Genre, Teil davon zu sein, weil Volksmusik so allumfassend ist. Es gibt so viele verschiedene Einflüsse, die in das Songwriting einfließen und sogar nur der lyrische Inhalt allein. Egal, ob Sie sich für Geschichtenerzählen, spirituelle Konzepte, politische Songs oder einfach nur einen guten altmodischen Popsong interessieren. Es ist so ein freies Genre, um verschiedene Ideen und Klänge zu erkunden.“

Das Paar hat eine Reihe von Initiativen auf dem Sprung. Joal sagt: „Im Moment nehmen wir in den OCL Studios mit Russell Broom neues Material auf. Wir werden mit ihm unser Debüt-Release co-produzieren. Wir hoffen, einige der ersten Tracks, an denen wir arbeiten, im neuen Jahr veröffentlichen zu können.“

„Wir werden im Frühjahr eine Release-Tour durch Westkanada machen“, sagt Lauren, „gefolgt von verschiedenen Festivalauftritten für den Rest des Jahres. Wir blicken derzeit wieder auf Europa für Anfang 2019.“

Joal fügt hinzu: „Wir sind auch dabei, eine Songwriting-Initiative zu starten, die sich auf den kreativen Raum bezieht, den wir zu Hause aufgebaut haben. Wir werden das im Herbst auf den Markt bringen und sind gespannt, wie sich das entwickelt. Wir haben viele verschiedene Fans und Freunde, die ihr Interesse bekundet haben, uns zu helfen, mehr Zeit für das Songwriting zu haben, damit wir dies ganztägig tun können und uns nicht um andere Nebenwege kümmern müssen, um die Rechnungen zu bezahlen.“

Es gibt verschiedene Möglichkeiten, wie Joal seine kreative Quelle wieder aufladen kann. Er erklärt: „Ich stelle fest, dass ich alleine in die Natur gehe und Zeit alleine verbringe und nachdenke, ein kleines Notizbuch mitnehme und Ideen aufschreibe, ist meine erste Vorliebe. Wenn ich nicht die Möglichkeit habe, in die Berge zu fahren, mache ich gerne eine schöne lange Fahrt. Ich liebe es auch, die westkanadische Geschichte zu erforschen. Viele der Geschichten aus der Vergangenheit rufen sehr lebendige Bilder in meinem Kopf hervor und ich finde es eine inspirierende Möglichkeit, mich wieder mit dem Songwriting und meinem eigenen kanadischen Erbe zu verbinden.“

*Übernommen von der CMI-Website: Canada’s Music Incubator (CMI) ist ein gemeinnütziger Inkubator mit Sitz in Toronto mit dem Auftrag, Künstlern und Künstlermanagern dabei zu helfen, sich durch praktisches Networking, Mentoring und Zusammenarbeit von Startunternehmen zu nachhaltigen Unternehmen zu entwickeln.

Ursprünglich von Coalition Music im Jahr 2012 gegründet, etablierte sich CMI im November 2014. CMI-Programme (Artist Entrepreneur and Artist Management) befinden sich bei Coalition Music, die einen direkten Zugang zu einem aktiven Musikgeschäftsumfeld ermöglichen, einer Gemeinschaft gleichgesinnter Künstler aus allen Genres von Musik, Touring-Profis, Künstlermanagern, Branchenexperten und jahrzehntelanger Erfahrung und Expertise.

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