Die 10 besten Punk-Alben der 70er Jahre

Inhaltsverzeichnis:

2. Pferde von Patti Smith
6. Kümmere dich nicht um die Scheiße, hier sind die Sex Pistols von Sex Pistols
7. Pink Flag by Wire
8. (GI) von Keimen
9. Brennbares Material durch steife kleine Finger
10. London ruft von The Clash
Bemerkungen

CJ Baker ist ein veröffentlichter Autor, der kürzlich den Podcast "Ongoing History of Protest Music" gestartet hat.

2. Pferde von Patti Smith

Am 13. Dezember 1975 veröffentlicht, war Horses das Debütalbum von Patti Smith. Das Album wurde als wichtig erachtet, um die New Yorker Punkszene zu etablieren (sie war regelmäßig in Manhattans legendärem Punk- und New-Wave-Veranstaltungsort CBGB). Dieses Album trug dazu bei, Smith als "Patin des Punks" und "Dichterin des Punks" zu etablieren.

Songs wie ihre radikale Überarbeitung von Thems „Gloria“ enthielten klare Punk-Elemente (bis auf die 6-Minuten-Länge), während andere Songs wie „Birdland“ eher Jazz-Einflüsse enthielten. Der eklektische und experimentelle Charakter des Albums hatte einen großen Einfluss auf den Art Punk.

6. Kümmere dich nicht um die Scheiße, hier sind die Sex Pistols von Sex Pistols

Obwohl Never Mind The Bollocks das einzige Studioalbum der Sex Pistols ist, reichte es aus, um ein bleibendes Vermächtnis zu begründen. Es wurde am 27. Oktober 1977 veröffentlicht und ist nicht nur eines der einflussreichsten Punkalben, sondern eines der einflussreichsten Alben in der Geschichte des Rock.

Auch wenn die Musik und das Image der Sex Pistols nach heutigen Maßstäben nicht besonders schockierend sind, galten sie 1977 als umstritten. Sex Pistols und die Never Mind The Bollocks brachten einen rebellischen Geist in den Rock zurück.

7. Pink Flag by Wire

Pink Flag ist Wires Debütalbum und wurde im Dezember 1977 veröffentlicht. Im Fall von Wire hätte man überzeugend argumentieren können, eines ihrer ersten drei Alben (die anderen beiden 1978er Chairs Missing und 1979er 154) aufzunehmen. Diese beiden Alben sind etwas experimenteller und galten als einflussreich in der Entwicklung des Art Punk. Pink Flag ist mit Abstand das geradlinigste Punk-Album von Wire.

Mit 21 Songs in etwas mehr als 35 Minuten ist Pink Flag ein minimalistisches Meisterwerk. Das Album ist roh und rau, und es klingt immer noch frisch.

8. (GI) von Keimen

Veröffentlicht im Januar 1979, (GI) ist das einzige Album in voller Länge, das von der in Los Angeles, Kalifornien ansässigen Punkband The Germs veröffentlicht wurde. Das Album gilt weithin als eines der ersten Hardcore-Punk-Alben. Es war auch wichtig für die Entwicklung der Punkszene an der Westküste (die 1981 in der Dokumentation The Decline of Western Civilization aufgezeichnet wurde).

Das Album hat eine definitive Rohheit und Nervosität. Das Album enthielt auch Produktionsarbeiten von Joan Jett. Leider löste sich die Band kurz darauf auf, woraufhin kurz darauf der tragische Selbstmord von Frontmann Darby Crash folgte.

Der Leadgitarrist Pat Smear wurde aufgrund seiner kurzen Tätigkeit als zweiter Gitarrist von Nirvana und als Mitglied der Foo Fighters zu größerem Ruhm.

9. Brennbares Material durch steife kleine Finger

Inflammable Material wurde am 2. Februar 1979 veröffentlicht und ist das Debütalbum von Stiff Little Fingers. Der aus Belfast, Nordirland stammende, ist verständlich, warum sich ein Großteil des Albums auf die Probleme konzentriert, die in Nordirland stattfanden.

In vielerlei Hinsicht waren die Stiff Little Fingers Irlands Antwort auf The Clash. Anstatt die anarchistische und nihilistische Haltung von Punk-Acts wie den Sex Pistols zu teilen, beschäftigte sich ihre Musik mehr mit der Möglichkeit einer positiven Veränderung. Die Musik auf Inflammable Material ist aggressiv, aber gleichzeitig positiv. Es balanciert erfolgreich aufrichtige Empörung mit einem Gefühl der Hoffnung.

10. London ruft von The Clash

Veröffentlicht am 14. Dezember^das, 1979, London Calling war das dritte Album von The Clash. Ein Teil des Einflusses des Albums hatte mit der Tatsache zu tun, dass die Band sich ehrgeizig jenseits der Grenzen der traditionellen Punkmusik bewegte. Es enthält Elemente aus Reggae, Ska, Funk, Soul, Jazz und Rockabilly. Obwohl sie auf den ersten beiden Alben mit diesen Elementen geliebäugelt haben (1977's selbstbetitelt & 1978's Give 'Em Enough Rope), waren diese Musikstile viel ausgeprägter. Punk-Puristen mögen die ersten beiden Alben bevorzugen, aber damit die Dinge nicht stagnieren, müssen sie sich weiterentwickeln. London Calling war nicht nur für die Entwicklung von The Clash wichtig, sondern auch für die Entwicklung von Punkrock und populärer Musik.

Wie bei früheren The Clash-Alben hat die Musik auf dem Album ein hohes Maß an sozialem Bewusstsein. Nur sehr wenige Songwriter hatten die Fähigkeit, die Not der einfachen Leute so zu artikulieren wie Joe Strummer.

Das ikonische Albumcover wurde in Großbritannien geehrt, als die Royal Mail das Albumcover auf einer Briefmarke zeigte.