So erstellen Sie eine lokale Band, mit der Sie Geld verdienen können

Teri ist Sängerin, aber was noch wichtiger ist, sie ist Entertainerin. Eine Einheitsgröße passt NIE für alle, besonders wenn es um das Showgeschäft geht.

Sei flexibel

Jede Band braucht einen Leader, aber wenn Sie zu den Leuten gehören, die über jeden Aspekt des Projekts entscheiden wollen, werden Sie Bandkollegen wahrscheinlich nicht auf lange Sicht behalten. Bands haben eine bessere Chance, zusammen zu bleiben, wenn jedes Mitglied für seine Meinungen respektiert wird und für das, was es tatsächlich einbringen kann – nicht nur das, was Sie sich vorstellen. Da Musiker alle Meinungen darüber haben, welche Songs sie spielen und wie sie gespielt werden sollen, kann dies zu einer Änderung (Ihrer Vorstellung von) der musikalischen Ausrichtung der Gruppe (aber nicht unbedingt des Geschäftsplans) führen. Bringen Sie Ihre Musiker zu Beginn für ein paar Jam-Sessions zusammen, um festzustellen, welche Songs sich leicht zusammenfügen und welche mehr Zeit brauchen, um sie zu perfektionieren. Songlisten entwickeln sich auf natürliche Weise auf diese Weise.

Bauen Sie Ihr Repertoire auf

Jetzt, nach ein paar improvisierten Jam-Sessions und der Aufstellung der Musiker, ist es an der Zeit, einen Probenplan festzulegen und Ihr erstes Geschäftstreffen zu haben. Bands, die „Cover“-Songs spielen, sollten Shows kreieren, die verschiedene Arten von Publikum ansprechen. Melodien, die für nächtliche Bar-Gigs geeignet sind, sind möglicherweise nicht für Restaurants, Messen oder Festivals geeignet – insbesondere, wenn Kinder im Publikum sind.

„Originals“-Bands stehen vor Herausforderungen, weil das Publikum mit ihrer Musik (notwendigerweise) nicht vertraut ist; Diese Bands müssen eine Anhängerschaft haben, wenn sie hoffen, Geld zu verdienen. „Originals“-Bands mit einer soliden Fangemeinde können finanziell gut abschneiden, wenn ihre treuen Zuhörer zu Shows kommen (und/oder Aufnahmen kaufen). Erwägen Sie, zusammen mit Ihren Originalen Coversongs hinzuzufügen, die die Leute kennen und mit Ihnen singen können. Dies trägt dazu bei, eine einladendere Atmosphäre für Ihr Publikum zu schaffen.

Entwickeln Sie einen Businessplan

Wenn die Musik eingestellt ist, ist der nächste Schritt im Businessplan, zu entscheiden, wer was macht. Jemand muss:

Und kümmern Sie sich um den Kleinkram, der im Produktionsprozess immer wieder anfällt. Das Team funktioniert als Ganzes im Allgemeinen besser, wenn jedes Bandmitglied irgendeine Art von Job zu erledigen hat. Der Bandmanager muss jedoch sicher sein, dass alles erledigt wird.

Von Spinditty

Setlist-Vorschläge

Sei vorbereitet

So buchen Sie Gigs

Ermutigen Sie alle Bandmitglieder, nach Auftrittsmöglichkeiten zu suchen.

Es gibt keine „Gig-Fee“; Es ist im besten Interesse aller, auf die Buchung von Shows hinzuarbeiten. Die heutige Wirtschaft schadet den Leuten, die ihren Lebensunterhalt mit Musik verdienen, und denen, die für Biergeld spielen, weil viele Veranstaltungsorte die Einstellung von Live-Musik für ihre Veranstaltungen vollständig eingestellt oder reduziert haben.

Buchungsagenten sind in vielen Städten verfügbar; Sie können jedoch bei der Auswahl der Arten von Bands, die sie repräsentieren, besonders sein. Agenten möchten vielleicht sogar, dass Sie sie bezahlen! Online-Agenten verlangen von Bands oft, eine Gebühr im Voraus zu zahlen. Achten Sie auf „Promotoren“, die Sie in ihr Show-Lineup aufnehmen möchten – viele verlangen von den Bands eine Gebühr oder den Verkauf einer bestimmten Anzahl von Tickets. "Originals"-Bands sind für diese Shows besonders gefragt, aber das Ergebnis ist möglicherweise nicht in Ihrem Interesse. Wenn die Band nicht bereit ist, ihr Talent an Promoter zu verschenken, die "Auftritt" versprechen, vermeiden Sie diese (so genannten) "Pay-to-Play"-Gigs.

Einige Veranstaltungsorte und Kunden erfordern unterzeichnete Verträge. Zum Beispiel legen Veranstalter von Messen und Festivals, Firmenveranstaltungen, Agenten und Hochzeitsfeiern oft schriftlich ihre Erwartungen in Bezug auf Musik, Verhalten, Ausrüstung, Kleidung, Schnelligkeit und andere für die Show relevante Variablen fest. Lesen Sie diese Verträge sorgfältig durch und stellen Sie sicher, dass Ihre Bandkollegen verstehen, was von ihnen erwartet wird.

Bewerben Sie Ihre Shows

Die Werbung für Ihre bevorstehenden Shows ist sehr wichtig, da die meisten Nachtclubbesitzer möchten, dass die von ihnen eingestellten Bands neue Kunden gewinnen. In der heutigen Internetwelt können Sie Ihre eigene private Website und Musikseiten auf Facebook, ReverbNation, Instagram, Pinterest, Tumblr und Myspace haben, um nur einige zu nennen.

Bewerben Sie zusammen mit dem Internet, sozialen Medien und anderen Online-Veranstaltungsseiten Ihre bevorstehenden Auftritte mit Flyern, Massen-E-Mails, kunstkreativen Plakaten für den Veranstaltungsort und Erwähnungen in den lokalen Zeitungen. Wenn Ihre Band Originalmusik spielt und Aufnahmen zum Verkauf anbietet, bieten Sie die CDs mit anderem Merchandise wie Abziehbildern und T-Shirts an.

Umgang mit Bandausgaben

Halten Sie einen Prozentsatz des Geldbetrags zurück, den die Band mit jeder Show verdient, damit alle Ausgaben aus den Einnahmen der Band bezahlt werden. Zu den Ausgaben können Werbematerialien wie Papier, Tinte, CDs, Visitenkarten, Flyer und Poster, Websites, Kunst- und Technikdesigner, Markenbandartikel, Banner, Trommelfelle (mit Logos) und abrechenbare Servicezeiten (z. B. Roadies und Tontechniker) gehören ).

Obwohl jeder Spieler für seine eigene Musikausrüstung verantwortlich ist, kann der Bandfonds mit Tonausrüstung, Beleuchtung und der Einstellung eines zusätzlichen oder Ersatzspielers für einen besonderen Anlass oder um "Sie durch den Gig zu bringen" helfen.

Bereiten Sie sich auf Sondershows vor, bei denen Sie möglicherweise professionelle Tonfirmen engagieren müssen. Wenn die Band viel Geld verdient, eröffnen Sie ein bestimmtes Bankkonto und benennen Sie jemanden zum Schatzmeister der Gruppe.

Die Quintessenz

Bänder können volatil sein; Musiker kommen und gehen. Geduld ist der Schlüssel – es kann Monate oder sogar Jahre dauern, die notwendige Chemie einer soliden Musikgruppe zu entwickeln. Auch der Aufbau eines guten Rufs bei Kunden und potenziellen Arbeitgebern braucht Zeit; Mundpropaganda und soziale Medien sind wichtige Bestandteile der Werbung.

Das heutige musikalische Klima für die Buchung von Shows ist eine Herausforderung, zum Teil wegen der Wirtschaft, aber auch wegen der vielen, abwechslungsreichen Unterhaltungsmöglichkeiten, die Veranstaltungsortbesitzer ihren Gästen bieten können. Selbst die Jam-Band-"Weekend-Warrior"-Musiker, die aus dem Keller und in die Clubs wollen, haben es möglicherweise schwer, diese Shows in ihren Kalender zu bekommen.

Organisieren Sie sich und entwickeln Sie eine Bandstrategie. Seien Sie vor allem flexibel … selbst die besten Pläne müssen manchmal geändert werden.