Berühmte Fender Telecaster: George Harrison vs. Merle Haggard

Wesman Todd Shaw begann mit 12 Jahren Gitarre zu spielen. Er liebt nichts mehr, als eine aufzuheben und ein paar Saiten zu zupfen.

1950 als Broadcaster geboren – ein Name, der in Rechtsstreitigkeiten zunichte gemacht würde – war die Telecaster, wie sie heute allgemein bekannt ist, immer ein bisschen Country und ein bisschen Rock'n'Roll.

Leo Fender war schon immer ein Tüftler und sein Interesse an Geräten zur Verstärkung von Musik führte ihn in den Gitarrenbau. Leo spielte nicht einmal Gitarre, und dennoch schuf er die weltweit erste erfolgreiche Solidbody-E-Gitarre.

Mr. Fender wusste, dass viele Leute wie er waren, und so wurden seine Gitarren für die Massenproduktion ähnlich dem Ford Model T gebaut, und er wusste auch, dass sie manchmal herumbastelten. Er produzierte Gitarren, die von Personen, die dazu neigten, leicht angepasst werden konnten. Im Laufe der Jahre gab es viele Variationen des ursprünglichen Telecaster-Themas. Dieser Artikel betrifft zwei der bemerkenswerteren und teureren.

Acht Jahre nachdem der Telecaster in Kalifornien geboren wurde, wurde Merle Haggard dort verhaftet und zu einer Gefängnisstrafe verurteilt, und dies änderte seinen Lebensweg, und wahrscheinlich zum Wohle von uns allen. Zwei Jahre nach Haggards Verhaftung kamen einige junge Männer in Liverpool, England, zusammen und begannen, Musik zu machen, die die gesamte Form der populären Musik für lange Zeit verändern sollte.

Die legendäre Country-Sängerin, Songwriterin und Gitarristin Merle Haggard

Von Gefängnisinsassen bis hin zu Country- und Western-Stars, die Geschichte von Merle Haggard ist eine, von der ich denke, dass die meisten von uns inspirierend sind. In seiner Lebensgeschichte steckt viel Hoffnung für viele Menschen. Obwohl er es schaffte, reich zu werden, ließ er sich durch den Erfolg nie daran ändern, wer er war – ein einfacher Mann mit traditionellen Werten.

Der Bakersfield-Sound

Merle Haggard war eine der frühen Praktikern von etwas namens The Bakersfield Sound. Dies war eine Country-Musikbewegung, die die glatte Nashville-Produktion zugunsten von twangigen Fender Telecastern, Stahlgitarren und rauen Kanten ablehnte. Seine Texte repräsentierten immer den arbeitenden Menschen und die Art von Problemen und Sorgen, mit denen sich das Herz Amerikas auseinandersetzen musste.

Der Bakersfield Sound war nicht die einzige Bewegung, an der Haggard beteiligt war. In den 1970er Jahren trug er zu einer Wiederbelebung der Western Swing-Musik bei, und obwohl er kein Texaner war, spielte er zusammen mit Personen wie Willie Nelson und Waylon Jennings eine Rolle in der Musik, die als Outlaw Country bekannt wurde.

Haggard hielt sein Musikmachen wahrscheinlich nicht für etwas, das politisch werden würde, er schrieb trotzdem Songs mit starken politischen Botschaften. In einer Zeit, in der viele Jugendliche in der Nation einstimmten, sich einschalteten und sich völlig aus den sozialen Normen lösten, sang Haggard Lieder, die ein Ethos darstellten, das völlig das Gegenteil davon war.

Einen Platz in der Musikgeschichte verdienen

The Hag, wie er liebevoll genannt wurde, hatte 38 Nummer-eins-Hits in den US-amerikanischen Country-Radio- und Billboard-Chart-Rankings. Die Liste der Auszeichnungen und Ehrungen, die er erhielt, ist sehr lang. Er ist in der Country Music Hall of Fame, der Oklahoma Music Hall of Fame, der Nashville Songwriter's Hall of Fame, und das ist nur ein Vorgeschmack von allem.

Mit fast siebzig Alben hat Merle Haggard mindestens sechshundert Songs aufgenommen. Er hat mindestens zweihundertfünfzig davon geschrieben. Seine Auszeichnung vom Kennedy Center galt als herausragender Beitrag zur amerikanischen Kultur. Das war er ganz sicher.

Von Spinditty

Fender Limited Edition George Harrison Rosewood Telecaster

Wenn Sie der wichtigste Gitarrist in der beliebtesten Band der Welt sind, achten die Leute sehr darauf, welche Instrumente Sie verwenden. George Harrison war in der Lage, Trends zu setzen, und das hat er im Laufe des Lebens der Beatles so oft getan. Von Rickenbacker über das Epiphone Casino, die Gibson SG und die berühmte Palisander-Telecaster war George der Hauptantrieb, um bestimmte Instrumente berühmt zu machen.

Die Originalgitarre, die George spielte, wurde von einem Mann namens Roger Rossmeisel speziell für ihn gebaut. Roger war mit Geigenbauer aufgewachsen und hatte mit seinem Vater die erste E-Gitarre in ganz Deutschland gebaut. Später entwarf er Gitarren für Rickenbacker und später für Fender. Diese Nachbildung in limitierter Auflage ist keines davon, aber es wurden nur tausend Instrumente hergestellt.

Große Ballungsräume mit Gitarrenläden können sie haben, und Dallas war der Ort, an dem ich den einzigen gesehen habe, den ich habe, aber erwarte nicht, dass diese Gitarren durchweg leicht zu finden sind. Natürlich ist Fender ein Unternehmen, und Unternehmen tun gut daran, Kunden zufrieden zu stellen, es könnten mehr davon hergestellt werden.

Was macht diese Gitarre besonders?

Palisander ist eines der am häufigsten im Gitarrenbau verwendeten Hölzer, wird aber fast nie für den Korpus einer E-Gitarre verwendet. Der Grund dafür ist, dass Palisander ein extrem schweres Holz ist. Auch bei Akustikgitarren ist eine deutliche Gewichtszunahme zwischen Gitarren gleicher Größe, zwischen Palisander und Mahagoni oder anderen Hölzern festzustellen.

Diese Gitarre wäre lächerlich schwer, um sie über die Schultern geschnallt zu haben, außer dass sie eine der seltenen Fender-Gitarren ist, die Kammern im Bau hat. Wovon rede ich? Es gibt leere Kammern im Körper, die zur Gewichtsentlastung dienen. Diese Kammern verändern den Klang der Gitarre, da sie die Schwingungen der Palisanderdecke erhöhen und für Resonanz sorgen. Ich hatte das Gefühl, dass das Gewicht für Auftritte machbar ist, aber diese Gitarre ist schwerer als gewöhnlich.

Sogar der Hals dieser Gitarre ist aus Palisander, und das sieht man bei anderen Gitarren einfach nicht so oft. Das Griffbrett, oh ja, das ist auch Palisander, und dieses Griffbrett hat einen moderneren 9,5-Zoll-Radius. Es ist ein runderer Griffbrettradius, als man es von Gibson- oder Super-Strat-Gitarren gewohnt ist, aber es ist ziemlich bequem.

All dieses dichte Palisanderholz führt dazu, dass diese Gitarre sehr deutlich heller klingt als eine typische Tele oder Strat. Personen, die eine Tele wollen, die atypisch aussieht und klingt, aber auch historisch bemerkenswert ist, sollten zu dieser Gitarre hingezogen werden.

Funktionen der Fender Limited Edition George Harrison Telecaster:

Fender Merle Haggard Signature Telecaster

Eine gute Gitarre ist ein Kunstwerk aus Holz, Drähten, Inspiration, Schweiß und Liebe. Es ist ein Kunstwerk, das man kauft, um weitere Kunstwerke anderer Art zu machen. Ich denke, die meisten Gitarren sind schön, aber einige haben viel mehr Arbeit und feinere Materialien zum Bauen gebraucht als andere. Zu diesem Zeitpunkt sollte Ihnen klar sein, dass diese Merle Haggard-Gitarre verdammt teuer wird. Du warst nie jemandes Dummkopf.

Was macht diese Gitarre besonders?

Lassen Sie uns direkt zum Hals schneiden, denn hier ist ein Hals wie kein anderer auf jedem Fender, der mir einfällt. Was ist das Problem? Schauen Sie sich die Fotos oben an. Diese Gitarre hat keinen angeschraubten Hals, und tatsächlich hat sie kein nennenswertes Halsgelenk. Ein Neck-Through-Design ist das, was Sie suchen. Das Herzstück des Gitarrenkorpus ist das gleiche Holzstück wie der Hals.

Das Holz auf beiden Seiten des Mittelstücks und des Halses bezeichnen wir als Flügel. Diese Flügel sind aus Erlenholz und haben eine Kammer. Da die Gitarre eine feine Ahorndecke hat, schwingen die Kammern unter dem Ahorn mit, wenn die Gitarre gespielt wird, und die Decke vibriert wie die Decke einer Akustikgitarre.

Was sind die Gründe und Vorteile dieses Gitarrendesigns mit durchgehendem Hals? Nun, ohne den großen Holzblock und die Schrauben, die eine angeschraubte Halsverbindung bilden, hat der Spieler leichteren Zugang, um seine Finger auf die Bünde im oberen Register zu legen. Darüber hinaus sind sich fast alle einig, dass der Hals ein Teil der Mitte der Gitarre ist, was der Gitarre viel nachhaltiger macht, als es sogar Gitarren mit Set-Hals-Konstruktion bieten.

Für jeden Vorteil gibt es natürlich auch einen Nachteil. Es ist schwer, den Hals einer durchgehenden Gitarre durcheinander zu bringen, aber es ist nicht unmöglich, und selbst den vorsichtigsten Personen können Unfälle passieren. Es kostet viel Geld und erfordert viel Arbeit, einen beschädigten Hals dieser Art von Gitarre zu reparieren.

Heutzutage ist goldfarbene Metallhardware auf schönen Gitarren üblich. Dies ist keine schöne Gitarre, dies ist eine feine Gitarre, und die goldene Metallhardware hier ist nicht nur Farbe, sondern vergoldet. Merle Haggard kleidete sich nicht, als wollte er reich aussehen, und er reiste in einem Tourbus, nicht in einem Jet; Aber wenn es um seine Gitarre ging, stellte er sicher, dass er etwas hatte, das ihn wirklich ansprach.

Sie können sehen, dass dieses Instrument ein Ahorngriffbrett hat. Was Sie nicht sehen können, ist der Radius des Griffbretts. Dies ist ein extrem altmodischer 7,5-Zoll-Griffbrettradius. Das Griffbrett hier ist abgerundeter als jede E-Gitarre, die Sie wahrscheinlich gespielt haben, es sei denn, Sie haben Fenders im alten Stil gespielt. Der Griffbrettradius, den man bevorzugt, ist eine ziemlich persönliche Angelegenheit, und Sie können darauf wetten, dass Merle genau das wollte. Wird es Ihnen gefallen?

Sehen Sie, dies ist die Art von Gitarre, die normalerweise hinter einem Koffer aufbewahrt wird. Normalerweise müssen Sie jemanden bitten, Ihnen einen Blick darauf zu werfen. Als ich das tat, wurde ich gebeten, meinen Gürtel abzunehmen, meine Jacke auszuziehen und die Schlüssel oder was auch immer in meinen Taschen bei den Leuten an der Theke zu lassen. Wenn Sie sich also eines davon ansehen möchten, seien Sie darauf vorbereitet. Niemand möchte, dass ein Kunstwerk einen Kratzer bekommt.

Merkmale der Fender Merle Haggard Signature Telecaster:

Gedanken zu Preisen und so

Jetzt habe ich oben nicht über die Pickups in diesen beiden Gitarren gesprochen. Das hat Gründe, und einer davon ist, dass sich die Gitarren so stark voneinander unterscheiden, dass die Tonabnehmer wenig mit den klanglichen Unterschieden zwischen ihnen zu tun haben. Der andere Grund ist, dass beide Gitarren über schöne, gehobene Sets von Fender-Pickups verfügen.

Die Pickups sind großartig, und ich denke, es wäre ziemlich verrückt, sie jemals von einer der beiden Gitarren zu wechseln, aber keines der Sets ist ein Custom-Set. Diese Tonabnehmer sind in viel billigeren Gitarren zu finden, die viel einfacher zu finden sind.

Was kosten diese Gitarren?

Dies sind die Arten von Instrumenten, die ein Körper kauft, weil er fest entschlossen ist, sie zu besitzen, und daher sind die Preise ziemlich hoch. Das Baseballstadion des Harrison ist neu für 25.000 Dollar. Die Merle Haggard-Gitarre kostet etwa dreimal so viel. Ja, die Merle Haggard Tele ist eine siebenundsiebzighundert Dollar Gitarre.

Bei einem so großen Preisunterschied könnte man sich fragen, warum sie auf derselben Seite diskutiert werden. Ich verstehe diese Denkweise, aber dies sind zwei der teuersten Telecaster, die Fender je produziert hat, und die beiden Künstler sind hinsichtlich ihrer jeweiligen gigantischen Auswirkungen auf die Kultur der USA und der westlichen Musik vergleichbar. Harrison und Haggard sind ikonische Persönlichkeiten, die gelebt und gestorben sind und Berge großartiger Musik hinterlassen haben, an denen wir uns noch lange erfreuen können.

Sie können damit sicher etwas Musik machen, und Sie werden jeden beeindrucken, der einen besitzt. Sie sollten wahrscheinlich Versicherungspolicen für diese beiden Gitarren in Betracht ziehen. Danke fürs Lesen.

Bemerkungen

Wesman Todd Shaw (Autor) aus Kaufman, Texas am 27. Januar 2018:

Hey, danke, Dave. Ich werde eingeschüchtert, wenn es darum geht, über solche Personen zu schreiben – selbst in winzig kleinen Biografieabschnitten wie diesem.

Dave McClure aus Worcester, Großbritannien am 27. Januar 2018:

Hallo Wes, ich habe Ihre Wertschätzung von George Harrison in diesem Artikel genossen. Ein großartiger Musiker, der, wie Sie sagten, der Musik vor seinem eigenen Ruhm gedient hat.