Woodstock-Darsteller: Johnny Winter

Kaili, die rockt, bevor sie laufen konnte, ist ein Vinyl-Hund, der die Worte zu jedem Song nach 1960 kennt.

Johnny Winters Woodstock

Mit der langen Regenverzögerung am eigentlich letzten Tag von Woodstock hatte sich alles wieder verzögert. Und so wurde Johnny Winter der erste Act am inoffiziellen Tag 4 des Festivals.

Johnny und seine fabelhafte Band – sein Bruder Edgar an Saxophon und Keyboards, Tommy Shannon am Bass und „Onkel“ John Turner hinter dem Schlagzeug – betraten in den ersten Minuten des Montagmorgens die Bühne und spielten ein fulminantes 70-minütiges Set des besten Blues Rock überall zu hören.

Sie eröffneten mit einem kraftvollen Cover des A. Atkins/J.B. Lenoirs Blues-Klassiker „Mama, Talk To Your Daughter“ mit Johnny im Mittelpunkt, der die Art von Gitarrenlicks lieferte, für die er bekannt wurde. Dieser Song erschien auf Johnnys drittem Studioalbum (seinem zweiten auf dem Columbia-Label), Second Winter. Darauf folgte „Mean Town Blues“, ein von Winter geschriebener Song, der auf seinem ersten Album The Progressive Blues Experiment erschien. Dieser spektakuläre Song enthielt einen Breakdown auf der Slide-Gitarre, bei dem Johnny seinen 12-saitigen Fender spielte (der nur mit sechs Saiten bespannt war, was das Sliden erleichterte). Johnny schiebt sich das Conduit-Rohr um 2:48 Uhr im Clip unten auf seinen Finger … tolle Gitarrenarbeit!

Johnny Winter performt "Mean Town Blues" im Woodstock

Sie setzten ihr Set mit einem großartigen, langen Cover von B.B. Kings „You Done Lost Your Good Thing Now“ fort, das sich in James Gordons „Mean Mistreater“ verwandelte. Der Song erschien auf Johnnys selbstbetiteltem Album und wurde später von Grand Funk Railroad auf ihrer 1970er Closer To Home LP gecovert.

Als das Set auf halbem Weg war, stellte Johnny seinen Bruder Edgar vor, der für den Rest des Sets Saxophon und Keyboards spielte. Sie begannen mit einem Cover von Bo Diddleys „I Can’t Stand It“ und folgten mit John D. Loudermilks Klassiker „Tobacco Road“, bei dem Edgar Gesangspflicht erfüllte und seine Stimme absolut zerfetzte. Das Hauptset endete mit einem Cover von Ray Charles’ „Tell The Truth“.

Die Menge war zu diesem Zeitpunkt schaumig, und keine Menschenseele blieb sitzen. Als Zugabe spielten sie ein knisterndes „Johnny B. Goode“, den Chuck-Berry-Klassiker, der auf dem zweiten Winteralbum erscheinen sollte.

Leben nach Woodstock

Mit einem kräftigen Fortschritt gehen hohe Erwartungen einher. Columbia wollte Winter in einen anderen Hendrix oder Cream verwandeln, aber er wollte nur "echten rohen Country-Blues" spielen. Er wollte nicht mit Hendrix konkurrieren, nicht einmal ein bisschen. Der Druck auf ihn war immens, und es dauerte nicht lange, bis er dem Heroin erlag. Er kämpfte jahrelang gegen diese Sucht, einschließlich eines neunmonatigen Aufenthalts im River Oaks Hospital in New Orleans, obwohl er weiterhin Alben schrieb, aufführte und veröffentlichte.

Als Edgar 1970 verließ, um seine eigene R&B/Rock-Band, Edgar Winter's White Trash, zu gründen, gründete Johnny eine neue Band namens Johnny Winter And, mit den ehemaligen McCoys-Mitgliedern Richard und Randy Zehringer und Randy Jo Hobbs. Die McCoys wurden vor allem durch ihren Hit "Hang On Sloopy" von 1965 bekannt. Richard hatte eine ziemlich beeindruckende Karriere, bekannt als Rick Derringer.

Die Debüt-LP von Johnny Winter And lief kommerziell nicht so gut, aber ihr Live-Nachfolgewerk, Live Johnny Winter And, ging auf Platz 40 und wurde später mit Gold ausgezeichnet. Das Album, von dem Teile im The Fillmore East aufgenommen wurden, wurde im März 1971 veröffentlicht. Es dauerte nicht lange, bis Johnny von Heroin getötet wurde. Bis zu Still Alive and Well aus dem Jahr 1973 würde er kein weiteres Album mehr machen. Dies ist wohl eine von Johnnys besten Bemühungen und eine, die ich immer noch auf Vinyl habe. Es enthält zwei Tracks von Mick Jagger und Keith Richards, ein phänomenales Cover von „Rock Me Baby“ der amerikanischen Blues-Legenden Big Bill Broonzy und Arthur Crudup und eine Growling-Version von Derringers „Cheap Tequila“.

Von Spinditty

1977 fand Johnny endlich zu seinem geliebten Blues zurück, als sein Kindheitsheld Muddy Waters ihn bat, sein Comeback-Album Hard Again zu produzieren. Als dieser einen Grammy für das beste Blues-Album gewann, arbeiteten sie an einem anderen, 1978, I'm Ready. Dieser gewann auch einen Grammy. Und sie hatten mit Muddy "Mississippi" Waters – Live aus dem Jahr 1979 einen Dreier. Nachdem er jahrelang in ausverkauften Arenen Rock-Blues gespielt hatte, fand Johnny endlich wieder Kontakt zu seinen Wurzeln.

Johnny hatte einen tollen Lauf. Er veröffentlichte zu seinen Lebzeiten 18 Studioalben und fünf Live-Alben. Er nahm weiter auf und spielte bis zu seinem Tod am 16. Juli 2014, zwei Tage nach einem Konzert in Zürich, Schweiz, an Emphysem und Lungenentzündung. Sein 19. und letztes Studioalbum Step Back wurde posthum im September 2014 veröffentlicht. Das Album debütierte auf Platz 1 der Billboard Blues Charts und auf Platz 17 der Billboard 200 Charts. Bei den Grammy Awards 2015 gewann es einen Grammy für das beste Blues-Album.

Johnny war auf einer 2009 veröffentlichten Woodstock-Compilation zu sehen, die sein gesamtes Woodstock-Set enthielt. Von den Musikern, die mit Johnny bei Woodstock spielten, machte Edgar Winter eine solide Karriere und arbeitete gelegentlich mit Johnny an verschiedenen Musikprojekten zusammen. Er ist vor allem für die LP bekannt, die von The Edgar Winter Group veröffentlicht wurde. Ihre LP They Only Come Out at Night enthielt die Monsterhits "Free Ride" und "Frankenstein". Edgar wird voraussichtlich am 16. August 2019 im Rahmen des 50-jährigen Jubiläums von Woodstock im Bethel Woods Center auftreten.

Tommy Shannon wurde später Mitglied der Begleitband Double Trouble und spielte bis zu Vaughns tragischem Tod bei einem Hubschrauberabsturz 1990 hinter der Blueslegende Stevie Ray Vaughn. Er spielte auch mit Eric Clapton und John Mayer. Schlagzeuger "Onkel" John Turner starb 2007 an Hepatitis C.

Fünf musikalische Fakten

Bemerkungen

Kaili Bisson (Autor) aus Kanada am 05.07.2019:

Hey Wesman, stimmte zu, Texas hat sicherlich eine lange Tradition in der Produktion großartiger Künstler; Lead Belly, Buddy Holly, T Bone, Stevie Ray, The Winters, Janis, ZZ Top…wow!

Liegt etwas in der Luft? ;-)

Wesman Todd Shaw aus Kaufman, Texas am 05.07.2019:

Texas hat eine fantastische Geschichte von Blues-Gitarristen, sowohl weißen als auch schwarzen. Mein Zustand ist wie immer der beste in allem. He.

Ich wundere mich immer über diese Leute, die ihre Daumen als Pickel benutzen. Wie sie nicht innerhalb einer Stunde bluten, ist mir ein Rätsel. Viele tun es trotzdem. Jeff Beck hat das Plektrum in den letzten Jahren aufgegeben. Ich meine, mein Gott, wenn du eine Spitzhacke mit dem Daumen und einem Finger benutzt, hast du immer noch drei Finger, mit denen du das Hühnchen pflücken kannst.

Kaili Bisson (Autor) aus Kanada am 02.07.2019:

Hallo Mike,

Ich bin froh, dass ich Ihnen eine schöne Reise in die Vergangenheit ermöglicht habe. Ich war ein großer Fan von ihm. Ich hatte das Glück, ihn mehrmals zu sehen; als er großartig war und Shows in Arenagröße inszenierte, und als er kämpfte und eine Biker-Bar in einer Arbeiterstadt füllen konnte. Habe ihn einfach geliebt.

Readmikenow am 02.07.2019:

Ich mochte Johnny Winter schon immer. Rock and Roll, Hoochie Koo. Rock Me Baby, Jumpin' Jack Flash, Mississippi Blues, Drown in My Own Tears und mehr. Er war ein Geschenk an die Welt der Musik. Als ich jung war, konnte ich ihn im Konzert sehen. Eine tolle Show. Viel Spaß beim Lesen Ihres Artikels. Es hat gute Erinnerungen geweckt.

Kaili Bisson (Autor) aus Kanada am 02.07.2019:

Hallo Pamela und danke.

Ich war schon immer ein großer Fan von Johnny Winter, und ich habe noch einige seiner Alben auf Vinyl.

Pamela Oglesby aus Sunny Florida am 01.07.2019:

Ich mag Johnny Walker und dachte immer, er sei talentiert. Ich habe jetzt nicht viel von seiner Geschichte erfahren, also hat Ihr guter Artikel die Fakten sehr schön ausgefüllt.

Kaili Bisson (Autor) aus Kanada am 01.07.2019:

Hallo Claudia,

Schön, dass Ihnen das gefallen hat. Lustige Geschichte zu Ihrem Flug! Er war so ein großes Talent.

Claudia Mitchell am 01.07.2019:

Interessante Lektüre Kalli! Einer meiner wenigen Pinselstriche mit einem Stern war mit Johnny Winter. Als Teenager saß ich neben ihm und seinem Gefolge auf einem Flug von Deutschland in die USA. Er sagte nicht viel, aber ich erinnere mich, dass ich die meiste Zeit des Fluges mit seinem Manager gesprochen habe. Ich erinnere mich auch, dass sie mich baten, die Plätze zu wechseln, damit jemand anderes neben ihm sitzen konnte.