Inhaltsverzeichnis:
Karl ist ein langjähriger Freiberufler mit einer Leidenschaft für Musik, Kunst und Schreiben.
Synth-Metal und griechische Mythologie
Sie haben vielleicht nicht gedacht, dass die Welt ein Synth-Metal-Album braucht, das sich auf die antike griechische Mythologie bezieht, aber wenn Sie wie ich sind, werden Sie nach dem Hören von Hoffman Cruises Odyssey-Album feststellen, dass es genau das ist, was wir brauchten. Dies ist eine rockige Cyberpunk-Version dieses zeitlosen Mythos, die es schafft, tanzende melodische Lichtmomente mit vollen, glühenden Gitarrenangriffen und einem tiefen Bass zusammen mit Schlagzeug zu kombinieren, die Ihnen gnadenlos ins Gesicht schlagen.
Odyssey ist ein Album, auf dem die verschiedenen musikalischen Elemente sehr gut zusammenspielen. Als erstes ist da diese schwere Gitarre, die die Aufnahme durchnässt. Es ist tief, hart und hat genau das richtige Maß an Aggression. Es bietet einen starken Kontrast zu den fliegenden, singenden Synthesizern, die in ihn einschneiden und darüber kreisen. Die Drums auf dem Album haben diesen „Retro“-Sound, aber sie schlagen auch in deinen Körper und bringen ihn in Bewegung. Der Bass schließlich ist wie ein kraftvoller Aufbau, der den gesamten Sound zu einem festen Bestandteil zusammenfügt.
Die Momente des Solos auf Odyssey waren etwas, das ich genossen habe. Der Gitarrist der Band kann wirklich die Axt glänzen lassen, wenn es nötig ist, und die Synthesizer-Soli waren alle großartig darin, die gut geschriebenen Melodien zu betonen, während sie in den dunkleren Teilen des Albums leuchtende Noten hinzufügten, die für eine gute klangliche Balance sorgten.
Ich habe mich auch gefreut, dass Hoffman Cruise Synth-Melodien geschrieben hat, die die Helligkeit und Wärme betonen, die Synthesizer so gut erzeugen können. Sie drehten sich, drehten sich und tanzten über das Gewicht darunter, konnten aber immer noch Moll-Schlüsselmomente liefern.
Produktion
Apropos klangliche Balance, mir hat die Produktion auf dem Album gefallen. Es mag verlockend gewesen sein, die Gitarren allein wegen ihres Gewichts und ihrer Kraft übernehmen zu lassen, aber Hoffman Cruise scheint dieser Versuchung widerstanden zu haben.
Stattdessen sind sie schön ausbalanciert, sodass wir die Synth-Melodien wirklich hören können. Auch hier mag die Versuchung gewesen sein, dieses Bass-Pochen übernehmen zu lassen, aber stattdessen wird der Bass auf einem Niveau gehalten, das die anderen musikalischen Elemente der Tracks verstärkt.
Rezensenten sprechen gerne davon, dass Musik filmisch ist und es kann ein bisschen klischeehaft werden. Im Fall von Odyssey finde ich es jedoch ziemlich passend. Diese Musik hat mich auf eine auditive Reise mitgenommen. Es trug mich durch eine Landschaft gemischter Gefühle von Hoffnung und Triumph bis Verzweiflung und Terror. Ich wusste es zu schätzen, wie ich meine Augen schließen und von den mentalen Bildern, die durch meinen Kopf rasten, mitgerissen werden konnte.
Von Spinditty
Trackliste
Jetzt ist es für mich an der Zeit, die Tracks des Albums, die einen starken Eindruck auf mich gemacht haben, durchzugehen und über die Elemente zu sprechen, die diesen Eindruck bei mir verursacht haben.
Offen klingende Drums, viel Hall und ein Gefühl von höhlenartigem Raum eröffnen sich um ein sich wiederholendes Synth-Pattern, das von Drums unterstützt wird, die hart schlagen und diesen offenen Raum auf "Cyclops" füllen. Die Gitarre übernimmt die Führung, wiederholte Töne gleiten ineinander, während das Schlagzeug kracht. Ein hektisch wirbelnder Lead-Synth spielt oszillierende Patterns, während sich die Gitarren mit einer weiteren kraftvollen Klangwelle bekannt machen. Dieser Track ist sehr angespannt und intensiv, voller wütender Energie, die von den Gitarren brodelt.
"Run For Cover" beginnt mit einem hellen Synthie-Sound und ziemlich klassisch klingenden Synth-Wave-Drums. Dieser Track veranschaulicht die Fähigkeit dieser Band, einprägsame, eingängige Melodien mit einer Melodie zu schreiben, die hell und warm ist, aber von einem Hauch von etwas Melancholischerem berührt wird.
Der tiefe, geschwungene Bass füllt den Track, während der Synthesizer hoch darüber glänzt. Dies ist ein extrem voller und reichhaltiger Track. Es ist ein schönes Zwischenspiel und eine Chance, sich von der Intensität der vorherigen Tracks zu erholen.
Vorahnender Bass und ein treibender Beat eröffnen "Charybdis". Die Gitarren setzen ein, pochen und mahlen die Melodie, eine Klangwand, die den Track dominiert. Jetzt funkelt diese Hauptmelodie durch den Track und fühlt sich überraschend positiv und erhebend an. Die Metal-Wurzeln des Albums sind deutlich sichtbar, während die Gitarren unter dem Track dröhnen. Ein Gefühl der Gefahr ist vergangen, aber die Warnung vor weiteren Gefahren steht der Besatzung der Argo noch bevor.
Der Track mit dem Titel "Through The Rocks" vermittelt den Eindruck von Wind und wilder See. Der Rhythmus ist langsam und hämmernd und klingende Synthesizer tanzen über den Track, bevor die Gitarren in den Track schneiden und alle anderen Sounds hart durchschneiden. Es gibt ein sehr energiegeladenes Gitarrensolo in dem Track, das Spaß gemacht hat zu hören. Jetzt singen die hohen Synthesizer in die Musik hinein, während die Gitarren hart rocken, schwere Akkorde, die zuerst ein weiteres Gitarrensolo unterstützen und dann Synthesizer wie Kristall über diese Untermauerung gleiten. Ich war ein großer Fan der Gesamtbilder dieses Tracks.
„I Won’t Come Back“ hat Synthesizer, die sich über einen rauschenden Beat drehen, und einige heftige Gitarrenklischees. Der rauschende Beat treibt voran, bevor unter dem warmen Synthesizer der Gitarrenclash einsetzt. Diesmal ist die Melodie sehr optimistisch und spricht von Vorwärtsbewegung und Fortschritt. Die Gitarren harmonieren hier gut mit den Synthesizern und finden eine gute Balance zwischen den Elementen. Dies ist ein sehr filmischer Track, der scheinbar eine Erfolgsgeschichte trotz hoher Chancen erzählt. Das Gitarrensolo ist großartig, zeigt alle Hiebe des Gitarristen, heult und springt von seinen Fingern.
Eine gut erzählte Cyberpunk-Reise
Odyssey ist ein angenehmes Stück Synthie-Metal-Fusion. Es nimmt die musikalischen und auditiven Eigenschaften schwerer, aggressiver Gitarren und verschmilzt sie mit Retro-Wave-Beats und diesen schönen, aufregenden und gut durchdachten Melodien und fügt dann eine starke Dosis Geschichtenerzählen hinzu, um eine Cyberpunk-Reise durch die Mythologie auf unterhaltsame Weise zu produzieren Weg.
